ИИ в фотографии. Цветкова рассказала о создании визуального контента

Компании все чаще используют ИИ для создания визуального контента. Фотограф и эксперт в области визуальных технологий Наталья Цветкова считает, что технология не должна подменять смысл изображения и характер бренда.

Эффектно не значит доверительно

В маркетинге, медиа, культурных проектах, да и при личном брендинге сегодня всё чаще используют ИИ для создания «картинок». Это, как считает Цветкова, ускоряет процесс и делает его дешевле, но вместе с тем создает риск получить эффектное изображение, которое не передает характер бренда, суть проекта и не вызывает доверия у аудитории.

По данным Adobe, треть потребителей готовы прекратить взаимодействие с брендом, если узнают, что контент был создан ИИ, а 70 % считают важным, чтобы визуальная коммуникация ощущалась человечной. Для компаний это заострило вопрос: как получить изображение, которое откликнется аудитории и будет работать на образ бренда.

Проблема в том, что компании слишком часто подходят к изображению с точки зрения визуальной выразительности, забывая о функциях, которые оно должно выполнять, считает Наталья Цветкова.

Эту позицию она развивает в своей практике и исследованиях, ставших основой монографии и авторских подходов. В этом году ее пригласили в экспертный совет международной премии United Talents Award оценивать проекты с точки зрения влияния новых инструментов на художественный образ и восприятие аудитории.

Что остается главным в кадре

За годы работы с образами для социальных и бизнес-проектов эксперт пришла к выводу, что важный признак сильного изображения — будь то иллюстрация или фотография — определяется в момент, когда автор строит кадр.

«В художественной фотографии исходной точкой остается авторски выстроенный образ, и даже после цифровой доработки сохраняется реальная авторская работа: выбор ракурса, света, композиции, состояния человека в кадре», — пояснила она.

Этот же принцип лег в основу проектов Натальи Цветковой, которые были отмечены на международном конкурсе National Business Awards 2026 и персональной выставке Successful Ladies Awards 2024. В них фотограф демонстрировала разные по стилистике серии, но в каждой опиралась не на внешний эффект, а на характер героя, детали, свет, тень, цвет и форму.

Такой подход важен именно сейчас, когда обработка стала доступнее: если в основе кадра нет авторского решения, технология не делает его сильнее, а лишь делает более гладким. Кроме того, важно понимать, что именно делает цифровая доработка: усиливает уже найденную идею или подменяет ее.

«В сильной фотографии обработка не живёт отдельно от замысла. Она помогает точнее собрать образ, удержать интонацию, расставить акценты, но не должна становиться главным содержанием кадра», — отметила Наталья.

Для нее принципиально, чтобы обработка не подменяла замысел, а помогала точнее раскрыть его в кадре. Кстати, жюри премии FOTO + Design 2025 отметило в ее работах именно это качество — внимание не к внешнему эффекту, а к внутренней логике кадра. Это важный критерий и для продвижения бренда в целом, считает фотограф: чем проще становится добиваться внешней выразительности, тем важнее понять, служит ли технология идее или используется вместо нее.

Как использовать ИИ в интересах бренда

По мнению Натальи Цветковой, технология должна включаться на этапе, когда уже понятны смысл кадра и его функция.

Для премиального образа подбираются одни визуальные решения, для более теплой и открытой коммуникации — другие. Если фотография становится частью медиапроекта, она должна работать внутри общего визуального языка: поддерживать интонацию проекта, удерживать узнаваемость и сохранять характер бренда.

Эксперт описала этот подход в авторской методике «Фото-АРК», посвященной полному циклу создания профессиональной цифровой фотографии — от съемки до финального представления работы.

Методика строится как последовательность решений. Сначала определяется задача изображения: что оно должно сказать о человеке, проекте или бренде и какое впечатление оставить у зрителя. Затем выстраивается художественная концепция: настроение, пластика, свет, цвет, ракурс, дистанция между камерой и героем, степень открытости или сдержанности образа. После этого подключается техническая часть: съёмка, цифровая обработка, ретушь, работа с деталями и финальная подача.

В этой логике технология включается на этапе, когда уже понятны смысл кадра и его функция. Для премиального образа подбираются одни визуальные решения, для более теплой и открытой коммуникации — другие. Если фотография становится частью медиапроекта, она должна работать внутри общего визуального языка: поддерживать интонацию проекта, удерживать узнаваемость и сохранять характер бренда от выпуска к выпуску. 

Так, эксперт систематизирует подход к цифровой фотографии как к работе с образом, смыслом и задачей. В методике Цветковой техника, художественный замысел, обработка и назначение изображения связаны между собой. Такая логика помогает создавать фотографии, которые работают на репутацию, доверие и устойчивый образ бренда.

«Если задача фотографии — поддержать премиальный образ, нельзя строить кадр так же, как для контента, который должен выглядеть теплым и открытым. В каждом случае визуальное решение подбирается под тот смысл, который изображение должно донести до зрителя», — сказала она.

Почему важен живой образ

Для бизнеса важен еще один критерий: сильное изображение должно работать не только как отдельный удачный кадр, но и как часть устойчивого визуального языка проекта.

Когда бренд или медиаплатформа живут не одним постом, а серией выпусков, коллабораций и интеграций, от визуала требуется не разовый эффект, а повторяемая интонация и узнаваемый образ.

Примером такой системы стала работа над визуальной концепцией проекта «По Классике». Это был многоплатформенный формат с 24 еженедельными выпусками на VK Видео. По данным проекта, первые 11 выпусков собрали более 8 миллионов просмотров.

Но окончательная граница проходит там, где решается, остаётся ли в кадре живой человек. Изображение может быть технически чистым и стилистически цельным, но всё равно оставлять ощущение универсального образа без характера и внутреннего движения.

Для бизнеса это риск: визуал может привлекать внимание, но не вызывать доверия. Поэтому в фотографии по-прежнему важны контакт, наблюдение и чувство момента.

Этот подход получил отклик и на международной площадке: в 2025 году работы Натальи Цветковой были представлены на pop-up-экспозиции Fashion Style в Miami Hilton.

Что это значит для рынка

Для бизнеса, который использует фото в маркетинге, медиа, личном брендинге или культурных проектах, изображение остается значимым инструментом репутации и позиционирования.

ИИ способен ускорить и удешевить производство визуала, но не решает главную задачу — сделать изображение точным по смыслу и убедительным для аудитории. Именно на эту границу между технически эффектной картинкой и визуальным решением указывает эксперт.